Да ну неужели? А что вы скажете, когда например, у художника получаются хорошие реалистичные картины, а потом он начинает работать исключительно в жанре абстракционизма (каляки-маляки)... Я знаю конкретные примеры
А так почти всегда... все получают академическое образование для того, чтобы потом цветными полосами заполнять холсты))))Сообщение от psihoterapevt
Я тоже знаю такие примеры.
Я сам например.
И я знаю, угадайте кто художник
Прочитала, все интересно). Сколько мнений столько и людей
Художник в первую очередь показывает себя, свой мир и отношения к окружающему. Если он именно ХУДОЖНИК! От сердца и души. Тем как для многих каракуляч, будет как виток его жизни и созидания)). Его поймет тот кто увидит в этой полоске на полотне то что он видит но не может выразить словами как , твори руками). Критика или одобрения) это как дуновения ветерка. А ты сделал ты выразил себя. Вот и все. Твое творчество останется или не понятом или понятым, но оно останется..
А современное искусство – цитирую: современное искусство - это молодой бунтарь, подросток, который «только начинает жить». И от нас в том числе зависит, что из него вырастит – закомплексованый агрессивный неудачник, или великий творец который подарит миру Новую Красоту и Новую Правду…..
Время идет.. мы меняемся . вкусы , но и как сказать сочетать именно эталон искусства прошлого и создать новое.
А мысли. Выразить через линии на одном полотне нарисовать человека , передать ощущения его через себя. Это тоже искусство.
Цель творчества - самоотдача,
А не шумиха, не успех.
Позорно, ничего не знача,
Быть притчей на устах у всех. Пастернак
кто же это!! я не могу найти в инете! не знаю, скажи художника!
Василий Кандинскийкто же это!! я не могу найти в инете! не знаю, скажи художника!
Кто-то очень знакомый. Попробую начать угадывать со страны. Франция или Италия?
Эх!!! Не угадала.
оо!!!!!!!!!! Я НАШЛА , ЭТО вАСИЛИЙ кАНДИНСКИЙ!!!!!!!!!!
НУ. ВОТ.... Я ВЕСЬ ФОРУМ ТАМ НА ТВОРЧЕСТВЕ))т.е. н а другом форуме)) С БУДАРАЖИЛА))))))А ОТВЕТИЛИ)))
А,Я СКОЖЕЛЕНИЮ,ПЛОХО ЗНАЮ ХУДОЖНИКОВ)) ТОК кто так редко понравится) Сальвадор Дали нравится)
Врядли кто станет спорить с моим предположением о том, что живопись есть посыл одного человека ко многим или хотя бы некоторым. И посыл этот должен таки быть хоть как то принят и осмыслен. Посыл же Малевича (и видимо не только его) заключается в простом утверждении: "вы все идиоты, а я супермен". Я намалевал простую фигуру в один цвет, а Вы всей толпой корячете грыжу своими хлюпкими соображалками - ндык что же там такое я имел ввиду?
А Дали? Экий молодец - мастер эпатажа! Под танец с саблями с голым попом скакать - какая смелость - какой свежий взгляд на свою несвежую... кожу интимных мест...
Жывопись безотносительно манеры и сюжета может и должна содержать информацию. И я уверен, что без информации и ассоциаций не будет оценки этой живописи. А без той оценки. Вне ее это просто испачканая маслом (темперой и прочейгрязью) ткань, бумага и т.п...
Малевич - предприимчивый делец и талантливейший маркетолог. Из ничего, столько денег сделать! Талантище. Честно скажу, не знаю, кто кто его так раскрутил (сам ли он постарался, либо нашлись люди). Всегда был как художник крайне не интересен. Но вот это - просто супер.
Все дело - внушить вкус, преподнести это как "нечто", и кто разбирается в этом "нечто" - попадает в касту избранных, приобщенных. Создать интерес, и поддерживать его.
Просто странно, что это его произведение, которе никаким боком, никакого отношения вообще не имеет к живописи ставят в один ряд с другими художественными произведениями.
сюрреализм - это вид искусства, почему это не живопись?) это более как относиться к философии. но и живопись ка ктоже.
Я люблю Gala больше матери, больше отца, больше Пикассо и даже больше денег. Очень молодец)) - Дали.
малевич, с квадратом, как то выдвинул альтернативу своего отношения ко всего на тамошнюю жизнь чем остался очень значимым в искусстве , квадрат жизни где в пустоте черноте пропадет все и вся) и хоть спорь и не спорь но он увидел он отметил)) Он был таковым) о квадрат )).
живопись , рисунок и все что передает всегда содержит информацию, а то нам не улавливающую или не значимую. Но она есть?
А вот оценка нужна ли?? никогда и не за что! ярлыки не вешают те кто творят. Да, нужны деньги . да нужна реклама. Тут другое дело. Время такое.
Почему именно у кого есть талан идут заниматься со всем другим. Потому что живя тока творчесвтом своим. Это остаться без ничего. Кем оно признанно будет? без пафоса? без поддержки?
в общем)) высокое творчество и остается высоким еще значит иметь дар . уметь им правильно пользоваться и быть с ним в гармонии.
Скажите, слово "ярлык" имеет какое то иррациональное, скрытое от многих полифоничнное значение?
Что ж.
Если художнику не нужна моя оценка его живописи, а нужен пиар, раскрутка и пустые разговоры о неких никому кроме него не видимых миазмах, то он не художник, а нечто другое.
Уж простите старого человека за простую прямоту.
Таких обычно шарлатанами называют. Такие еще ослиную мочу вместо лекарства продают. И некоторым экзальтированнымпочетателямталанта даже помогало!
это ваше мнения) у меня нет комментариевСкажите, слово "ярлык" имеет какое то иррациональное, скрытое от многих полифоничнное значение?
Что ж.
Если художнику не нужна моя оценка его живописи, а нужен пиар, раскрутка и пустые разговоры о неких никому кроме него не видимых миазмах, то он не художник, а нечто другое.
Уж простите старого человека за простую прямоту.
Таких обычно шарлатанами называют. Такие еще ослиную мочу вместо лекарства продают. И некоторым экзальтированнымпочетателямталанта даже помогало!
А я и не пытался выдать себя за кого то ещё.
Что с коментариями?
Их кто то изьял у Вас? Позиция то вроде была?
у меня четкая позиция. Как же я могу ближе объяснить? я люблю творчество и не ординарных людей! все то что так интересно и красит жизнь. Почему не восхищаться тем что порой так нам не хватает в этой серой жизни? что я могу сказать . на то оно и творчество дарить нам людям, что то о чем можно говорить, размышлять) видеть и на себе чувствовать? разве я еще могу сказать о высоком тому кто там не будет ? только остается любоваться или восхищаться или ненавидеть или просто пройти мимо) как того художника на аллейке ждущего того кто заплатит деньги чтоб себя увидеть на бумаге. .. вроде себя в другом образе))А я и не пытался выдать себя за кого то ещё.
Что с коментариями?
Их кто то изьял у Вас? Позиция то вроде была?
Правильно ли я понял, что Вы намекнули на недостаточную остроту моего зрения?
Или на неудовлетворительность моего эстетического вкуса и культурного развития?
Вы бы меня обязали выражаясь яснее.
Вам хочется культуркой меряться?
нет) !! ни в коем случае! я сама слепа во многом) и вижу то ка то что мне нравится) у вас свой вкус) у меня свой? зачем мерятся? надо дополнять ) или как?Правильно ли я понял, что Вы намекнули на недостаточную остроту моего зрения?
Или на неудовлетворительность моего эстетического вкуса и культурного развития?
Вы бы меня обязали выражаясь яснее.
Вам хочется культуркой меряться?
а Вы рисуете . пишите, создаете? ? ваша творчество как проявляется? что на личное. это чисто личное, чтоб понять .
или анализ это тоже творчество?
и кстати, почему вы решили, что перехожу именно на вас, в мои постах, тока мое мнение ни о ком более другом.
Я предположил, что Вы сомневаетесь в моей возможности воспринимать прекрасное вообще и воспринимать его в предметах обсуждаемых в контексте "произведений".
Вы восторгаетсь. Видимо "живописью" и видимо той, что на этом топе обсуждается. И Вы не утрудились перейти к конкретике.
Давайте все таки сосредоточимся именно на абстрактной живописи. В её (абстракции) самых крайних степенях отрешенности от всякой связи с реальностью, здравым смыслом, вкусом, культурой... Человеком вообще..
Илья, ну не мешает же Вам созданная Малевичем новая реальность? По крайней мере я точно знаю, что если не квадратом, то "прямоугольником Малевича" Вы пользуетесьТак что очень даже в связи и с человеком и с реальностью и со здравым смыслом.
Ну почему пропадает, почему был ? В некоторых "прямоугольниках Малевича" весь мир отражается
Ну и зачем переводить в шутку достаточно серьезный разговор?Илья, ну не мешает же Вам созданная Малевичем новая реальность? По крайней мере я точно знаю, что если не квадратом, то "прямоугольником Малевича" Вы пользуетесь
Ведь люди сами себя пытаются убедить, что существуют резоны исходя из которых их самих извинительно обманывать.
Что касается фигур с прямыми углами, то врядли Малевич имеет в геометрии преимущественные права. Сомнительно что он дал миру что то такое чего не доделал Евклид
Это потому, что на первых двух картинках ранний Кандинский, мало известный, я специально всех запутала
"Одесса. Порт"
1898 г
"Мюнхен-Швабинг с церковью Урсулы"
1908 г
"Небесно-голубое"
1940 г
"Композиция X"
1939 г
"Мягкое давление"
1931 г
А я не шутила. Отрицая значение "видимо "живописи"", называя её полностью отрешенной от всякой связи с реальностью, Вы отрицаете всё что окружает современного человека, от архитектуры городов до дизайна чайника.Ну и зачем переводить в шутку достаточно серьезный разговор?
Ведь люди сами себя пытаются убедить, что существуют резоны исходя из которых их самих извинительно обманывать.
Что касается фигур с прямыми углами, то врядли Малевич имеет в геометрии преимущественные права. Сомнительно что он дал миру что то такое чего не доделал Евклид
Эстетика функционализма, принципы современного формообразования в архитектуре и дизайне, сформировались под непосредственным влиянием художников осваивавших новый язык форм и красок. Кандинский преподавал в Баухаузе , вел курс основ формообразования, семинары цветоведения и аналитического рисунка, развивал идеи слияния разных видов искусств в среде обитания человека.
(с)Тот, у кого нет музыки в душе,
Кого не тронут сладкие созвучья,
Способен на грабеж, измену, хитрость;
Темны, как ночь, души его движенья
И чувства все угрюмы, как Эреб:
Не верь такому: - слушай эту песню.
Шекспир (пер. Т. Щепкиной-Куперник).
Музыкальный тон имеет непосредственный доступ к душе. Он тотчас находит в ней отклик, ибо у человека "музыка в душе".
"Всякому известно, что желтый, оранжевый и красный цвета вызывают и представляют идею радости и изобилия". (Делакруа) .*
Эти две цитаты указывают на глубокое сродство всех видов искусства вообще и особенно музыки и живописи. На этом, бросающимся в глаза, сродстве непосредственно основывается мысль Гете, что живопись должна получить свой генерал-бас. Это пророческое выражение Гете является предчувствием положения, в котором в наше время находится живопись. Положение это является исходной точкой пути, на котором живопись с помощью своих сил вырастает до искусства в абстрактном смысле и на котором она, в конце концов, достигает чисто-художественной композиции.
В.Кандинский "О духовном в искусстве". 1910 г
на меня произвело впечатление! вот эти картины
Просто живопись доступнее: пришел в картинную галерею, посмотрел, не понравилось - ушел. Вот и весь секрет. Лучше бы спросили почему импрессионизм не прижился в музыке. Мне кажется, каждый человек знает фамилию Малевич, но наверняка никто не слышал о его эквиваленте в музыке - Эрике Сати. А идеи Ренуара, Ван Гога воплощены композиторами новой венской школы - Шёнбергом, Бергом и Вебленом.А вот Вы никогда не задумывались почему некоторые художники идут именно этим путем, не как обычно рисуют натюрморты, пейзажи, природу. А всякие такие квадраты, круги, треугольники, каляки-маляки всякие. И что самое интересное ведь людям это как ни странно нравится. Лично мне так иной раз и посмотреть захочется на это искусство. Но мне именно оно интересно с точки зрения того, что хотел выразить художник какую мысль, что хотел нам сказать или той или иной геометрической фигурой или какой-то калякой-малякой.
PS: Тему не читал, а потому заранее прошу прощения, если я случайно повторил мысль, которую уже здесь высказали.
Скажите) пожалуйста) а инфа откуда? и кем проверенна))
По выставке абстрактного искусства ходит молодой человек и восхищактся:
-Ах к’яски! Hу что за к’яски!
Служительница робко интересуется:
- Простите, а Вы тоже абстракционист?
- Hет! Я не абст’якционист! Я педе’яст! Hо к’яски, к’яски!
Про абстрактное мышление
Абстрактное мышление
Абстрактное мышление - это умение переводить информацию о·реальных объектах в символы, манипулировать с этими символами,·находить какое-то решение и это решение опять применять к объектам на·практике. Этот уровень довольно развит у современных людей, так как он·работает на науку, занимающую очень много места в нашей жизни.·Наиболее сильно он развит у физиков и математиков. У ребенка·абстрактное мышление начинает проявляться, когда он говорит, что·облако - это дракон. Если полководец, задумывая битву, расставляет на·столе картофелины, а потом ее выигрывает по этому плану, то это уже·успешный перевод решения, найденного на абстрактном уровне, на·физический план. Любые уравнения с неизвестными решаются только при·наличии некоторой степени абстрактного мышления. Сам язык - уже набор·символов, ведь слово "корова" и реальная корова - очень разные вещи, а·человек научился многим успешным операциям с помощью выработанных·символов и обозначений. В эмоциональном крике обезьяны,·предупреждающем об опасности, есть эмоциональная энергия, довольно·непосредственно передающая информацию о каком-нибудь тигре. А вот если·два человека говорят о методах дедукции и индукции, при этом не теряя·связь в своем уме с теми объектами, которые подчинены законам индукции·и дедукции, то это - правильно работающее абстрактное мышление, совсем·отсутствующее у животных. Артист может неплохо играть роли за счет·способности перевоплощаться, подражать, не имея заполненного уровня·абстрактного мышления. А вот поэт, чтобы его стихи вызывали в читателе·глубокие чувства, должен создать образы, достаточно отвлеченные от·объектов, о которых он на самом деле ведет речь, и тонко намекающие на·отдельные качества этих объектов. Для этого ему надо иметь·заполненными оба уровня: эстетизма и абстрактного мышления.
Портрет абстрактника с ярко выраженными качествами можно·обрисовать так: энергия собрана в голове, почти все время в ней текут·мысли, рассуждения, цепочки фактов, выводы и т.д. Абстрактники любят·разговаривать языком символов, сложных понятий, им сам этот процесс·доставляет удовольствие - они этим живут. Чаще всего абстрактники -·мужчины, среди женщин их немного. Их легко можно встретить на·механико-математических и физико-технических факультетах - это их·стихия. Абстрактники часто небрежны в одежде - они могут не замечать,·что на них надето и на какие пуговицы застегнуто. Энергия снята с·физического плана и витает в мысленных построениях. В разговоре они·часто строят длинные "колбасы" из рассуждений, иногда забывая, с чего·начали. К недостаткам относится невнимательность к окружающим.·Проблемы, волнующие их домашних, их жен, кажутся им мелкими и·нестоящими внимания. Абстрактники живут в своем личном мире,·центрированы на себе, поэтому им сложнее всех нарабатывать альтруизм.
Обобщим основные качества.
Достоинства:
1. Способность мыслить сложными категориями, делать отвлеченные выводы, видеть ситуации под разными углами.
2. Сильный мыслительный аппарат, большая работоспособность и увлеченность в своей области.
3. Способность отрешаться от физического плана.
Недостатки:
1. Центрированы на себе, бывают эгоистами.
2. Рассеянность, невнимательность к окружающим.
3. Иногда уходят в абстракцию настолько, что выводы становятся непрактичными. Тратят много энергии на теорию, мало остается для практики.
дя, помницца я эту девочку с рожками даж в гипсец заваивала. Там еще лесенка была,, тож зеленая, между небом и землей. потом веселилась-мужик несколько раз приходил и все просил ему копию очередную этой лесенки сделать, дарил друзьям...на меня произвело впечатление! вот эти картины
